“The Lord of the Rings – War of the Rohirrim” adalah film pertama pada tahun 2025 ini, dan ini juga merupakan kekecewaan pertama yang jelas. Ada ekspektasi yang tinggi terhadap apa yang akan dihadirkan oleh New Line Cinema, Warner Bros, dan Sola Entertainment kepada kita dengan latar prekuel/spin-off ini lebih dari 180 tahun sebelum War of the Ring. Disutradarai oleh Kenji Kamiyama, dibuat seluruhnya di Jepang dan dengan jiwa Jepang yang melampaui dimensi visual belaka, namun “The War of the Rohirrim” terlalu terputus dari dunia Tolkien dan terutama dari saga filmnya.

“The Lord of the Rings – Perang Rohirrim” – plotnya

“Perang Rohirrim” membawa kita ke Kerajaan Rohan, pada saat kerajaan itu diperintah oleh Helm Hammerhand (Brian Cox) yang karismatik dan sangat tidak moderat. Kuat, sering marah dan impulsif, ia memiliki tiga anak: Hama (Yazdan Qafouri), Haleth (Benjamin Wainwright) dan Hera muda (Gaia Wise). Yang terakhir ini khususnya menonjol karena semangat kemandirian, karakter pemberontak dan keinginan untuk tidak terikat dengan pria mana pun, tetapi untuk bertualang. Sayang sekali Raja Dunlendings Freca (Shaun Dooley) bertekad untuk menikahkannya dengan putranya Wulf (Luke Pasqualino), sebuah langkah yang dasarnya bukan cinta melainkan keinginan untuk lebih dekat dengan takhta Rohan. Penolakan Helm, yang diikuti dengan kematian Freca, akan memulai perang yang akan membawa kematian, kehancuran, dan duka bagi kedua belah pihak, dan yang akan mengubah sudut Middle Earth selamanya. “War of the Rohirrim” disutradarai oleh Kenji Kamiyama dan memiliki tanda tangan Jeffrey Addiss, Will Matthews, Phoebe Gittins, dan Arty Papageorgiou dalam skenario yang dirilis empat tahun lalu. Tujuannya? Bukan untuk kehilangan hak atas karya Tolkien dari New Line Cinema, tapi juga melepaskan diri dari saga Peter Jackson dan mencoba sesuatu yang berbeda. Semua itu terlepas dari kehadiran Philippa Boyens (penulis skenario kedua film trilogi) sebagai produser. Namun jika Anda berpikir bahwa ini berarti dihadapkan pada sesuatu yang bahkan samar-samar berhubungan dengan kedua alam semesta tersebut, Anda salah besar.

“Perang Rohirrim” sejak awal ia memiliki animasi di mana warisan dua monumen seni ketujuh Jepang, Akira Kurosawa dan Hayao Miyazaki, terlihat jelas pada tingkat visual, naskah, dan karakterisasi karakter. Namun, tidak salah juga jika kita melihat kontaminasi yang coba diberikan Ralph Bakshi kepada kita pada tahun 1978, sebuah kegagalan besar yang bagaimanapun juga terjadi di lebih dari satu elemen pembangunan dunia. Namun, “War of the Rohirrim” mengalami terlalu banyak kata-kata sejak awal, serta suasana yang, jika dikaitkan dengan film-film seperti “Princess Mononoke”, “Nausicaa and the Valley of the Wind”, pada akhirnya mengurangi kesan Tolkenian-nya. jiwa. Suasana yang suram, penuh kekerasan dan kelam, amukan suasana Shakespeare di mana balas dendam, pengkhianatan, pengorbanan dan perjuangan melawan kejahatan berkuasa, tidak membantu menemukan identitas yang pasti. Singkatnya, “Perang Rohirrim” ia ingin banyak hal menjadi harmonis, tetapi yang dilakukannya terutama membingungkan kita di antara garis-garis cerita yang dibuat-buat, dengan estetika yang sangat terputus-putus dan sensasi konstan dari sebuah produk yang dibuat dengan tergesa-gesa. “Perang Rohirrim” terutama disebabkan oleh kurangnya imajinasi dan kreativitas yang mengejutkan, terutama jika Anda mempertimbangkan bahwa teks aslinya menawarkan beberapa ide, selain (tentu saja) perluasan peran Hera, satu lagi penghormatan terhadap feminisasi yang terus-menerus pasar. Namun, seperti pada kesempatan lain, di sini juga kesannya adalah bahwa semua ini bisa saja terjadi tanpanya dan bahwa dugaan keinginan untuk pembaruan ini adalah pengkhianatan terhadap Tolkien dan apa yang dia bayangkan, dengan berbagai tema, karakter, dan makhluk yang digunakan hingga hampir milimeter. untuk menyelamatkan dirinya di sudut.

Sebuah film yang benar-benar tidak seimbang dan terlalu jauh dari alam semesta Tolkien

“The War of the Rohirrim” memiliki titik terlemahnya terutama pada Hera, sang protagonis, yang cukup mengejutkan jika dipikir-pikir, mengingat begitu banyak pembicaraan dan diskusi tentang bagaimana film tersebut berhasil memberikan sentralitasnya. sejak Tolkien dia mendedikasikan beberapa baris ya atau tidak. Yah, dia bukan Eowyn (Miranda Otto bertindak sebagai narator), atau Arwen, pada dasarnya dia tampaknya muncul dari alam semesta lain, dunia lain, yang tidak banyak hubungannya dengan Tolkien. Namun, sementara ini, di sinilah dia, berkeliaran dengan kekuatan yang terus-menerus, sejalan dengan segala sesuatu yang telah diputuskan oleh pasar audiovisual untuk diberikan kepada setiap karakter wanita selama sepuluh tahun terakhir. Namun, kesalahan yang paling serius adalah bagaimana karakterisasinya tidak pernah berkembang sepenuhnya, bagaimana sensasi kewalahan oleh peristiwa-peristiwa yang tersisa. Masalah terbesar dalam “The War of the Rohirrim” adalah naskahnya gagal memahaminya, tidak seimbang dan koheren, mencari grand final yang serasa sudah terlihat dari jarak satu mil. Tidak ada yang lebih baik dengan Wulf, antagonisnya, yang memulai dengan sangat baik, bisa menjadi karakter antara cahaya dan bayangan, tetapi kemudian berubah menjadi penjahat chauvinis klasik yang harus dibenci. Namun, apa yang hilang adalah kemampuan untuk menggunakan makhluk, singkatnya, simbolisme melampaui operasi turunan yang dilapisi cat agar tampak baru dan menawan. Memodernisasi Tolkien dengan cara ini adalah hal yang paling janggal, salah, dan pada akhirnya menjengkelkan yang bisa dilakukan, ini adalah penistaan ​​​​yang nyata.

“The War of the Rohirrim” sepertinya tidak peduli dengan kebutuhan untuk memiliki hubungan minimum dengan dua saga sinematografi itu, demi kebaikan, itu masih lebih dihargai daripada “The Rings of Power”, tetapi ia berbagi jarak siderisnya. dengan ini yang selalu menjadi Tolkien dan fiksinya. Sejujurnya, ini sepertinya representasi animasi yang lebih cocok untuk dunia serial TV seperti “The Kingdom”, “Game of Thrones” atau “House of the Dragon”, dengan dunia dendam, rahasia, dan kekerasannya. Tapi tidak ada hati, tidak ada momen yang melampaui spektakuler. Satu-satunya momen di mana ia benar-benar berhasil adalah ketika secara paradoks ia merangkul jiwa Jepangnya seminimal mungkin, yang pada kenyataannya hanya berfungsi untuk menutupi pemasaran mendasar dari sebuah operasi yang dirancang untuk masyarakat luar negeri. Tidak ada jejak struktur bercabang di mana kausalitas mendominasi segala sesuatu dan semua orang, epik dilukis dengan tangan yang canggung dan juga karena alasan ini “Perang Rohirrim” berakhir dengan cara yang menyedihkan dan dapat diprediksi, penghormatannya menjadi batu bara kertas , meskipun karakter sentral dari alam semesta Tolkien muncul kembali. Namun justru hal inilah yang membuat masyarakat memahami betapa jauhnya upaya melintasi berbagai gaya dan berbagai alam semesta dari atmosfer tersebut. Pada akhirnya, perasaannya sama dengan yang dirasakan beberapa tahun terakhir ketika dihadapkan pada bencana Sony Pictures dengan sinematografinya: sebuah film yang dibuat hanya untuk alasan produksi dan hukum, untuk melestarikan operasional di masa depan, tentunya bukan untuk menyumbangkan sesuatu yang relevan secara artistik. Kesimpulannya, ini adalah film animasi yang segala tampilan dan sedikit substansinya juga bisa dihindari.

Peringkat: 5