Ketika saya melihat Rosalía untuk pertama (dan satu-satunya) kali live – saat itu tahun 2023, di Barcelona – saya memahami bahwa sesuatu yang besar akan meledak. Sangat besar. Bukan karena saya sangat tanggap. Dan logikanya bukan hanya saya saja yang menyadarinya. Tapi penampilannya – pada larut malam Festival Suara Primavera, ditunggu oleh ribuan penggemar – itu adalah sesuatu yang berdampak bagi saya. Benar-benar.

Kini, 3 tahun kemudian, saya sadar bahwa metamorfosisnya (yang pastinya tidak mendistorsinya) terus berlanjut dan melewati tur baru. Kini Rosalía benar-benar berhenti menjadi “bintang pop”, meski inovatif, dan menjadi sesuatu yang lain: artis yang menggunakan pop sebagai bahasa, bukan sebagai batasan. Sekarang waktunya untuk “tur Lux”. Dan mereka yang menyaksikannya secara langsung berbicara tentang cahaya yang nyata. Yang selalu dipancarkan Rosalìa dan saat ini menerangi panggung-panggung terbesar di dunia. Tur artis Spanyol ini mencakup 57 tanggal antara Eropa dan Amerika (di Italia hanya satu perhentian: di Forum di Assago, 25 Maret mendatang). Pertanyaan sebenarnya adalah: mengapa semua orang berbicara? Bukan hanya penggemar, tapi surat kabar internasional, kritikus, dan media sosial.

Album ini adalah proyek musik, tur adalah sebuah karya seni

Dua hari lalu, di Lyon, debutnya. 24 lagu dalam setlist: dari hits bersejarah (Despechà, La Fama) hingga yang lebih baru (Berghain, La Perla) yang terdapat dalam album “Lux”, yang dirilis November lalu: rekor platinum keempat di Spanyol. Sebuah proyek nyata yang tidak memiliki kesulitan dalam mendefinisikan “musikal”, karena “rekaman” adalah pernyataan yang meremehkan. Sekarang turnya, yang menyerupai opera yang hebat. Media sosial (khususnya TikTok) penuh dengan video penampilan artis Spanyol. Setiap pertunjukan terasa seperti klip yang akan dirilis. Beberapa pertunjukan nyatanya menegangkan. Sangat berbahasa Spanyol tetapi sekaligus internasional. Terikat pada asal-usulnya, pada musiknya, tetapi sangat mendunia. Suaranya diambil dari dunia yang paling berbeda dan berpadu sempurna dalam konser yang terdiri dari 4 babak dan 1 selingan.

Aspek pertama yang perlu diperhatikan adalah tidak adanya koreografer tunggal. Atau lebih tepatnya: tur ini – yang dipahami sebagai semacam proyek kolektif – melihat arahan artistik dari (La)Horde, kolektif yang mengarahkan Balet Nasional de Marseille. Namun, beberapa rangkaian kunci memiliki tanda tangan seniman seperti Dimitris Papaioannou. Koreografer Yunani – yang dibesarkan di Ssekolah Seni Rupa dari Athena dan memiliki hubungan yang kuat dengan teater – yang dipilih oleh panitia penyelenggara Olimpiade 2004 di Athena sebagai direktur upacara pembukaan dan penutupan.

Hasilnya terlihat jelas bahkan di mata mereka yang kurang berpengalaman: koreografinya adalah lukisan nyata yang menarik perhatian. Dan mereka – memang benar – dipuji. Bahkan dari pers asing. Misalnya Halo! dia menulis dalam warna hitam dan putih bahwa penyanyi Spanyol itu telah “mendefinisikan ulang konsep konser pop” dan berbicara tentang “musik avant-garde” bersama dengan “keanggunan balet klasik”. Semua ini diterjemahkan menjadi “pengalaman opera yang nyata”.

Unik dan tidak dapat ditiru dalam rekaman, tetapi juga di atas panggung dengan “perpaduan berani antara balet kontemporer dan klasik, yang menciptakan latar belakang yang mempesona untuk narasi musik penyanyi”. Billboard Perancis sebaliknya, ini menunjukkan hasil yang menakjubkan dan juga mengisyaratkan perpaduan genre dan gaya. Jadi itu menyoroti detail yang tidak terlalu detail. Faktanya, setiap lagu “diterjemahkan dan diproyeksikan dalam bahasa Prancis di atas panggung dan di dua layar samping. Untuk pertunjukan yang dilakukan hampir seluruhnya dalam bahasa Spanyol, gerakan ini membuat puisi yang tidak diketahui menjadi sesuatu yang sangat terasa secara real time.” Lapisan gula pada kuenya? Orkestra langsung.

Musik Rosalìa hidup di luar panggung

Jawaban atas pertanyaan awal mungkin ada di sini: mengapa semua orang membicarakan tur Rosalìa? Tapi, mungkin, kita bisa memperluasnya: melalui tur, sebenarnya lebih dari sekadar tur. Rosalìa tidak terbatas pada dilihat, didengar. Sebaliknya, hal itu diceritakan. Ia melakukannya dengan cara yang orisinal, baru, dan kaya budaya. Musiknya hidup di luar panggung. Itu berkembang. Oleh karena itu, “Tur Lux” mengukuhkan dirinya sebagai salah satu kartu kemenangan bagi artis kelahiran tersebut Sant Cugat del Vallès (20 km dari Barcelona) pada tahun 1992.

Dalam momen bersejarah di mana segala sesuatu tampak sudah terlihat, sudah terdengar. Replika dari replika. Salinan salinannya. Rosalìa malah mencoba memecahkan cetakan itu, tanpa meninggalkan akarnya. Memang, mungkin hal itu membuat mereka semakin terlihat (gama flamenco selama konsernya selalu ada). Justru ketegangan inilah – antara lokal dan global, antara tradisi dan eksperimen – yang membuat Rosalìa begitu menarik. Itu sebabnya semua orang membicarakannya.

Video dari halaman TikTok @motopapi95

@holaluxtour Rosalia menari balet selama LUX TOUR di Lyon #Rosalia #Lux ♬ suara asli – LUX TOUR