Pertama kali saya mendengarkan lagu Simone Cristicchi dibawa ke Sanremo, saya menangis. Saya juga menangis yang kedua dan ketiga. Dan saya melihat beberapa orang menangis di sekitar saya, baik selama tes Ariston dan di ruang pers. Efek emosi kemudian berkurang, bersama dengan kekuatan lagu, mungkin ditakdirkan untuk mencapai dampak pertama daripada tetap dan sedimen di bagian panjang playlist festival.

“Ketika Anda kecil” itu menyentuh tali universal, penyakit – yang bersifat demokratis dan tidak membuat diskon atau nikmat – tetapi juga hubungan orang tua -anak, yang memanjat usia tertentu tentu lebih ditemukan. Alzheimer – yang kemudian tidak pernah secara eksplisit disebutkan dalam lagu, tetapi merupakan asosiasi pertama yang datang untuk dilakukan, ini ya – adalah alasan. Kuat sebagai penegasan, terutama dalam terang kontroversi di mana Anda masih meradang, setelah tiga minggu, tetapi seni sering melakukan ini, menggunakan simbol – dalam musik, seperti di bioskop, juga tema – yang semua orang menafsirkan seperti yang mereka inginkan dan berlaku untuk masa kini berdasarkan pengalamannya sendiri, mengambil dari pekerjaan yang ia butuhkan. Untuk alasan ini, lagu yang sama selalu memiliki makna yang berbeda bagi mereka yang mendengarkannya.

Cristicchi melakukan pekerjaannya

Saya, ketika Cristicchi bernyanyi, menangis memikirkan tumor ayah saya dan bagaimana kami menghadapinya tahun lalu dalam keluarga. Jelas dia tidak pernah kehilangan ingatannya – seperti yang dikatakan teks – tetapi untuk pertama kalinya dia menunjukkan dirinya “kecil” di mataku, dan satu -satunya ingatan sudah cukup untuk menggairahkan dan merobek jiwaku dalam tiga menit yang langka. Tambang cerita, di tengah -tengah banyak orang lain, semua tentu berbeda. Lalu ada juga mereka yang tidak menangis, mereka yang belum menghargai, tentu saja bahkan mereka yang merasa marah karena bait -bait itu, namun, hanya mengingatkan mereka betapa penyakitnya menyebalkan. Dan mungkin dia lebih suka melupakan, tetapi kebenaran – sayangnya – adalah tidak mungkin melakukannya. Untuk alasan ini Cristicchi melakukan pekerjaannya – dan saya menambahkan – karena dia bersemangat, dibuat untuk merenung, dia memindahkan hati nurani, dia pergi jauh, menangani tema sayangnya selalu terkini. Dan itulah yang harus dilakukan seorang seniman, tidak harus melalui cerita otobiografi.

Kontroversi steril

Fakta bahwa Cristicchi telah “meromantisir” penyakit mengerikan seperti Alzheimer, meninggalkan aspek yang paling menyakitkan dan ganas yang terutama menyentuh anggota keluarga, seperti yang ditunjukkan Selvaggia Lucarelli – yang pertama dan unik untuk mengangkat masalah – adalah pendapat. Lecita, tapi pendapat. Nuansa media yang dilepaskan segera setelah itu, bagaimanapun, kontroversi steril yang juga tidak berguna untuk kembali. Namun, untuk memahami: Tony Effe dalam teks -teksnya bebas untuk berbicara seperti yang ia inginkan tentang narkoba, seks, dan wanita (antara “perempuan jalang” dan yang lain) – kalau tidak, kami berteriak pada sensor – dan memiliki hak untuk bertindak untuk ‘gangstar de’ noantri ‘(kecuali pembersihan dirinya di atas panggung Ariston) karena “eh, perangkapnya tidak bisa, tetapi cristicy, tetapi cristicy. Untuk “mengembalikan semua cinta itu” yang dia berikan kepadanya, kalau tidak, dia kurang dibandingkan dengan seseorang, atau lebih buruk lagi masih mengeksploitasi emosi? Keseimbangan artistik yang aneh.

Kemarahan ideologis

Simpul besar lainnya untuk larut adalah Fury – yang telah mengambil lebih banyak dan lebih banyak sifat ideologis – menuju Simone Cristicchi, dituduh ambiguitas dalam kisah penyakit tersebut. Atau lebih tepatnya, dalam kisah penyakit ibunya yang dibuat dalam berbagai wawancara selama dan setelah Sanremo. Penyanyi -Songwriter dengan jelas mengatakan bahwa sang ibu tidak menderita Alzheimer hanya festival selesai, menjelaskan bahwa dia telah merujuk lagu itu ke aneurisma otak yang telah memukulnya bertahun -tahun sebelumnya. Oleh karena itu, selalu untuk Selvaggia Lucarelli – dan semua yang marah dari kasus yang di mana pappa siap membuat kontroversi terus melayani – kepada Cristicchi akan membuatnya nyaman untuk membiarkan publik percaya bahwa lagu tersebut berbicara tentang Alzheimer, atau dalam kasus apa pun yang membuat kesalahpahaman ini dan dalam kondisi kesehatan yang misterius, untuk menunggang, untuk menunggangnya, untuk menunggangnya, ke dalam kondisi yang misterius, pada kondisi kesehatan yang misterius.

Sekarang, diakui dan tidak diberikan bahwa Simone Cristicchi dengan cerdik menarik air ke pabriknya, memanfaatkan sensitivitas tema, perubahan apa untuk lagu yang mampu membangkitkan begitu banyak kepada khalayak yang begitu besar? Haruskah kita benar -benar menjadikannya uji coba niat sebelum membuat tangannya mungkin? Jurnalis Grazia Sambruna, mengomentari kisah itu kepada “The Good Vault”, bahkan berbicara tentang “pelanggaran yang disengaja”. Jadi haruskah saya merasa tertipu oleh Cristicchi, yang dengan jujur ​​menggerakkan saya, dan bukan oleh Fedez yang membacakan bagian dari anjing yang dipukuli di Sanremo, memamerkan salah satu klasiknya yang hebat seperti suka, depresi, mencoba (dan berhasil juga) untuk mengarsipkan teater gossip terbaru yang didirikan oleh temannya Corona? Jelas kepadanya bermain empati diberikan, di luar tujuan “sirkol” tertentu – untuk tetap pada subjek – yang sebaliknya lebih suka mengamuk pada siapa, seperti Cristicchi, telah melakukan ‘kesalahan’ Madorna untuk mengambil posisi dalam debat berduri dan hari ini sangat berbahaya bagi seorang seniman, seperti kehamilan untuk orang lain. Apalagi jika di masa lalu bahkan membawa lubang pembuangan ke teater. Maka bahkan untuk tidak mengatakan bahwa Ironia bersinar, dan juga tampaknya agak dibiayai sendiri. Seorang seniman, pikirkan. Tidak dapat dimaafkan. Tapi itu adalah duplisme dari ideologi tertentu: ada orang yang bebas menulis lagu apa pun, dan mereka yang pertama kali harus membawa laporan medis.