Film-film ini sangat berbeda: “No Good Men”, sebuah komedi romantis yang menyenangkan oleh pembuat film Afghanistan Shahrbanoo Sadat, dan “Roya”, sebuah drama psikologis yang menindas oleh sutradara Iran Mahnaz Mohammadi.
Namun demikian, kedua karya tersebut memiliki satu kesamaan: keduanya dicirikan oleh gaya penyutradaraan yang berbeda dari dua pembuat film yang pernah menghadapi pengalaman pribadi mereka mengenai ketidakadilan di negara asal mereka yang otokratis. “No Good Men” dan “Roya” merayakan penayangan perdana dunianya di Festival Film Internasional Berlin tahun ini.
Film pembuka Berlinale “No Good Men”
“No Good Men” karya Shahrbanoo Sadat membuka Berlinale pada 12 Februari. Film fitur sutradara sebelumnya, “Wolf and Sheep” (2016) dan “The Orphanage” (2019), sebelumnya mendapat sambutan baik di Festival Film Cannes.
Dalam “No Good Men”, yang digambarkan sebagai komedi romantis pertama Afghanistan, Sadat juga dibintangi: Naru memamerkan bakatnya sebagai juru kamera di sebuah stasiun televisi Kabul dengan mendokumentasikan perasaan perempuan lain terhadap laki-laki di negara itu. Sebagai seorang ibu tunggal, Naru merasa dilecehkan oleh mantan suaminya yang pemalas sekaligus membangun hubungan baru dengan rekan kerjanya.
Naru berkembang dalam banyak hal, tetapi semua ini terjadi dengan latar belakang pengambilalihan kedua oleh Taliban, yang mengakhiri era demokratisasi selama dua dekade setelah jatuhnya Taliban dari tahun 2001 hingga 2021.
Dalam film tersebut, Naru dan teman-temannya dibebaskan dan berbicara terbuka tentang masalah hubungan mereka. Dalam salah satu adegan, mereka bersenang-senang di kantor dengan penis buatan yang dibawa teman Naru dari Amerika Serikat.
“Gelembung kecil” kebebasan
Dalam wawancara pers di Berlinale, Sadat mengatakan bahwa karakter-karakter tersebut mewakili perempuan kelas menengah paling istimewa di negara itu: Mereka memiliki pekerjaan yang memberi mereka kemandirian finansial dan memiliki inisiatif dalam “gelembung kecil” kebebasan di pusat kota Kabul.
Namun “saat seorang perempuan meninggalkan lingkaran ini dan pergi ke kabupaten atau provinsi, dia kehilangan sebagian atau bahkan seluruh kemandiriannya. Di banyak tempat, memiliki laki-laki di sisinya bukanlah sebuah pilihan melainkan sebuah keharusan,” kata Sadat, merujuk pada sistem patriarki yang sangat ekstrim yang masih bertahan selama dua dekade kebebasan relatif tersebut.
Pembuat film tersebut juga sangat kritis terhadap “era demokrasi” yang mana “‘hak-hak perempuan’ menjadi industri populer di Afghanistan.”
Meskipun dana internasional mengalir untuk mendukung penentuan nasib sendiri, korupsi ada di mana-mana dan dana tersebut jarang sampai ke perempuan, katanya. “Hampir tidak ada perubahan dalam kehidupan sehari-hari perempuan,” kata Sadat. “Banyak LSM dan individu menjadi kaya sementara perempuan yang seharusnya mereka dukung tidak mendapatkan manfaatnya.”
Ketika Sadat semakin merasa bahwa LSM-LSM mengeksploitasi konsep “hak-hak perempuan” demi keuntungan mereka sendiri, ia menyadari bahwa ia dapat mengklaim kembali isu tersebut dengan menarik perhatian terhadap seksisme dan pola pikir patriarki di Afghanistan melalui narasi pribadinya.
Komedi romantis, bukan drama perang
“Pada saat yang sama, saya juga frustrasi karena Afghanistan hampir selalu digambarkan dari sudut pandang drama perang dalam cerita dan narasi yang menggambarkan negara tersebut,” kata Sadat. Hal ini membawanya untuk mengerjakan komedi romantis.
Sadat menghadapi reaksi keras: beberapa orang merasa bahwa genre tersebut tidak pantas karena masyarakat Afghanistan menderita karena situasi politik. Dia, sebaliknya, merasa terhina karena orang lain mencoba menceritakan kepadanya kisah apa yang harus dia ceritakan. Ini adalah cara lain untuk “merendahkan kemanusiaan warga Afghanistan dengan melarang mereka membuat film tentang orang-orang yang tinggal di Afghanistan – orang-orang yang kehidupan sehari-harinya juga penuh humor dan ringan.”
‘Roya’: Kehidupan yang mengerikan di Iran
Tidak ada ruang untuk humor dan keringanan dalam “Roya” karya Mahnaz Mohammadi: Film sutradara Iran ini menggambarkan kondisi mengerikan di Penjara Evin Iran dari sudut pandang seorang narapidana dan menunjukkan efek psikologis dari penyiksaan.
Roya (diperankan oleh Melisa Sözen) adalah seorang guru yang keyakinan politiknya membawanya ke penjara terkenal itu. Terkunci di sel berukuran tiga meter persegi di mana dia terus-menerus ditekan oleh kerlap-kerlip lampu dan jeritan kesakitan dari narapidana lain, dia sering disiksa karena mereka ingin memaksanya mengaku di televisi.
Roya terdiam. Bagi banyak tahanan, sikap diam ini adalah “kesempatan terakhir untuk melawan,” kata Mohammadi kepada Babelpos. Film ini juga menunjukkan bagaimana Roya tetap terjebak dalam kesunyiannya, bagaimana pikirannya tetap terkunci bahkan ketika dia dibebaskan – dan harus memakai alat pemantau elektronik.
Mohammadi, yang beberapa kali dipenjara di Evin, mulai menulis di penjara. “Saya hidup dengan pengalaman ini selama bertahun-tahun,” katanya. “Film ini memungkinkan saya untuk meninjaunya kembali lapis demi lapis dan lebih memahami bagaimana penindasan mempengaruhi dan mengubah saya.”
Kenyataannya bahkan lebih buruk lagi
“Roya” memiliki nuansa film horor yang realistis. Mohammadi mengatakan apa yang dia alami bahkan lebih buruk lagi. “Jika saya ingin menceritakan kisah pribadi saya, itu tidak akan bisa diperlihatkan,” katanya kepada Reuters. “Saya melakukan banyak penyensoran (untuk film tersebut) agar lebih enak untuk ditonton.”
Film ini menggambarkan situasi yang telah ada selama bertahun-tahun. Namun, hal ini menjadi semakin relevan mengingat penindasan kekerasan yang dilakukan pemerintah Iran terhadap para demonstran sejak akhir Desember 2025. Perkiraan jumlah orang yang dibunuh oleh pemerintah Republik Islam sangat bervariasi. Tersumbatnya internet membuat akses informasi semakin sulit. Pemerintah Iran telah mengkonfirmasi 3.000 kematian – namun laporan yang merangkum laporan saksi dari seluruh negeri menyebutkan jumlah korban tewas lebih dari 30.000.
Memberikan suara kepada kaum tertindas
Sebagian dari film Mohammadi diambil di bawah tanah di Iran, sisanya di Georgia. Pembuat film dan aktivis hak-hak perempuan ini mengatakan dia berharap bisa kembali ke negara asalnya setelah menyelesaikan proyek lainnya. Mengerjakan film-film ini adalah caranya menyuarakan suara mereka yang “diam”, katanya.
Pembuatan film di bawah pemerintahan Taliban di Afghanistan juga sangat sulit dan berbahaya. Shahrbanoo Sadat, yang tinggal di Hamburg sejak dievakuasi dari Kabul pada tahun 2021, merekam sebagian besar filmnya di Jerman dengan pemeran yang seluruhnya berasal dari Afghanistan.
“Ini adalah cara saya mengekspresikan diri, bergerak melewati lautan perasaan dan trauma yang belum diproses – bukan hanya trauma pribadi, tapi juga trauma sejarah dan sosial,” kata Sadat.
