Selain kontroversi Kunal Kamra yang sedang berlangsung, menurut Anda apa lagi yang membuat orang India kehilangan akal? Bukan tagihan WAQF atau gempa bumi Myanmar – tetapi penawaran terbaru Chatgpt, yang mengubah gambar apa pun menjadi studio yang terinspirasi oleh ghibli dengan prompt yang tepat. Instagram, X, Facebook – Singkatnya, media sosial dibanjiri dengan pengguna yang memamerkan foto “ghibli -fied” mereka. Namun di tengah kegembiraan, gambar -gambar ini juga memicu perdebatan bijaksana tentang kreativitas, etika, dan hak cipta.
Bagi sebagian orang, transformasi bertenaga AI ini adalah penghargaan – anggukan artistik yang membantu lebih banyak orang menemukan dan menghargai karya studio legendaris. Bagi yang lain, rasanya seperti kesalahan penyajian yang terang -terangan, sebuah komersialisasi bentuk seni dengan susah payah dibuat selama beberapa dekade.
Tapi di tengah hullabaloo, orang tidak bisa tidak bertanya-tanya: Apa yang akan dipikirkan oleh pendiri Studio Ghibli Hayao Miyazaki? Mungkin video lama yang membuat putaran sejak fitur terbaru Chatgpt menjadi viral menawarkan petunjuk. Di dalamnya, ketika Miyazaki ditunjukkan demo animasi yang dihasilkan AI, ia menyebutnya “penghinaan terhadap kehidupan itu sendiri.”
Beberapa orang mungkin berpendapat – bukankah imitasi bentuk sanjungan terbaik? Mungkin. Tetapi bisakah AI benar -benar menangkap hati, jiwa, dan kehidupan yang dicurahkan Miyazaki ke dalam setiap bingkai yang digambar tangan – berjam -jam keringat, hasrat, dan dedikasi? Itu pertanyaan sebenarnya.
Kasus terhadap seni Ghibli yang dihasilkan AI
Artis Seema Kohli tidak tergoyahkan dalam sikapnya: Seni Ghibli yang dihasilkan AI tidak sanjungan tetapi sangat tidak menghormati warisan studio.
“The proliferation of AI-generated Studio Ghibli art is deeply disrespectful to the artistry and the artists involved. It is a profound mischaracterisation to label such imitation as flattery. True appreciation for an artist’s work comes from recognising and valuing their unique creative journey and the immense effort invested in their craft. As an artist myself, I find the replication of my work without genuine understanding or contribution to be fundamentally dismissive,” she menegaskan.
Mungkin dia benar sampai batas tertentu. Karya Studio Ghibli bukan hanya tentang estetika yang khas; itu adalah filosofi. Setiap bingkai adalah kerja cinta, ditarik dengan tangan dengan detail yang melelahkan oleh ratusan seniman. Beberapa urutan dalam film Ghibli, yang berlangsung hanya satu menit di layar, telah membutuhkan waktu bertahun -tahun untuk menyelesaikannya. Ini adalah jiwa dari kesenian mereka – sesuatu yang tidak bisa ditiru oleh algoritma.
Kohli percaya bahwa gambar yang dihasilkan AI ini, pada dasarnya, merupakan bentuk pencurian intelektual. Karena itu, mereka setara dengan intrusi, pelanggaran kepemilikan kreatif. “Hayao Miyazaki dan estetika yang dibuat dengan cermat Studio Ghibli telah disesuaikan, tidak dirayakan,” tambahnya.
Selain itu, Kohli menimbulkan kekhawatiran mendesak tentang implikasi AI yang lebih luas dalam seni.
“Apakah pencipta gambar AI ini memperoleh hak hukum yang diperlukan untuk memanfaatkan gaya artistik khas Studio Ghibli? Ini adalah pertanyaan penting yang tidak dapat diabaikan.”
AI sebagai alat untuk evolusi artistik?
Sama seperti orang-orang terbagi atas studio chatgpt yang terinspirasi oleh seni, seniman, juga memiliki pendapat yang beragam. Misalnya, artis Sangeeta Gupta percaya bahwa jika AI digunakan untuk mempelajari, menafsirkan kembali, dan memberi penghormatan kepada seni Ghibli, itu dapat dilihat sebagai kekaguman. “Namun, jika digunakan untuk memproduksi imitasi secara massal tanpa menghormati etos asli, itu berisiko menjadi reproduksi berongga daripada penghargaan yang benar.”
Gupta mengakui peran imitasi dalam evolusi artistik tetapi menekankan bahwa transparansi adalah kuncinya. “Jika gambar yang dihasilkan AI dengan jelas diberi label dan tidak dianggap sebagai kreasi otentik dari studio, mereka dapat memicu rasa ingin tahu tentang karya asli dan membawa audiens baru. Tetapi kekhawatirannya adalah bahwa AI mungkin menggantikan upaya manusia daripada berfungsi sebagai alat untuk ekspansi kreatif.”
Pertanyaan Keaslian
Anoop Kamath, seorang seniman dan kurator, mempertanyakan orisinalitas seni yang dihasilkan AI sama sekali. “AI Art mengkhawatirkan saya karena program yang digunakan untuk membuat karya digital generatif ini dilatih tentang karya berhak cipta dan mengeksploitasi seniman manusia,” katanya. Dia juga mengkritik pepatah yang sering dikutip, “imitasi adalah bentuk sanjungan terbaik.”
“Apakah pekerjaan yang dihasilkan AI memberikan penghargaan kepada seniman asli? Berkali-kali, jawabannya adalah tidak,” Kamath menunjukkan. Dia juga meragukan apakah karya seni semacam itu akan memiliki nilai di dunia seni. “Gambar yang dihasilkan AI mungkin tidak memiliki kedalaman emosional dan seni dari karya asli yang digambar tangan. Mereka bahkan mungkin muncul di galeri, tetapi apakah mereka akan dianggap sebagai karya seni yang ‘asli’? Saya meragukannya.”
Apakah AI mencairkan esensi karya Studio Ghibli?
Deepshikha Agarwal, 29, seorang insinyur komputer, sangat gembira tentang gagasan melihat dirinya melalui lensa Hayao Miyazaki yang legendaris. Dia bukan orang baru di dunia seni yang penuh semangat Miyazaki – penggemar seniman yang bersemangat – tetapi prospek untuk menata ulang dirinya dalam “versi Ghibli” yang dilukis dengan cat air lembut adalah menguntungkan. Namun, apakah itu mencairkan esensi karya Miyazaki? Dia ragu.
“Saya seorang milenial dan saya tumbuh menonton film -filmnya. Saya juga menyadari upaya yang diperlukan untuk setiap bingkai untuk hidup kembali. Sekarang, melihat semua orang terpikat padanya membuat saya merasa sangat bahagia. Alasannya? Yah, sangat sedikit orang yang tahu tentang karyanya seperti pekerjaannya seperti Totoro tetangga saya, bersemangat, kuburan kunang -kunangdan banyak lagi karena sebagian besar anime berpikir adalah genre untuk anak -anak – bahkan teman saya. Sekarang, lihat bagaimana semua orang ingin melihat langsung dari dunianya. Saya juga tahu orang -orang yang telah menonton satu atau dua film setelah tren ini menjadi viral. Bukankah ini merupakan berkah tersembunyi? ” dia bertanya.
Supriya, 21, yang sedang mengejar kursus dalam desain fesyen, mengatakan, “Butuh berjam -jam untuk menyatukan perancang, baik itu Sabyasachi, Rahul Mishra, Tarun Tahiliani – Anda menyebutkannya. Para pengrajin dimasukkan ke dalam semua untuk semuanya, tetapi ketika Anda tidak akan dibandingkan dengan mereka, apakah mereka benar -benar mengeluh? Ya, tetapi Anda tidak akan dikeluhkan? Pekerjaan mereka sangat berharga. ”
Misalnya, sebelum fotografi muncul, kami mengandalkan pelukis dan lukisan untuk menangkap kenangan. Tetapi apakah fotografi telah melemahkan esensi seni? Bisa tidak.
“Untuk seseorang yang selalu menikmati film Studio Ghibli, mereka akan terus melakukannya dan sangat menghargainya. Tetapi tren baru ini membuka pintu bagi orang -orang yang belum menemukan keajaiban Miyazaki,” kata Deepshikha.
Mungkin mereka ada benarnya. Kami tidak dapat menyangkal bagaimana AI telah menghasilkan beberapa gambar gila sambil menata ulang karya seni ini. Anda bisa melihat foto -foto eksentrik di sini:
Jadi, apakah Ai mengencerkan esensi seni? Mungkin atau mungkin tidak – yang ada untuk diskusi, mengingat bahwa akurasinya dipertanyakan pada saat ini. Yang sedang berkata, AI adalah pelajar yang cepat, jadi apa yang saat ini kita anggap menyenangkan dan permainan bisa menjadi ancaman di masa depan.
